做了千年男二号的刘学义，终于在《千古玦尘》里面大放异彩了
初看《千古玦尘》的时候，完全是奔着周冬雨和许凯来的，毕竟他俩的颜值和演技摆在那里呢。
至于这部剧里的男二号“刘学义”，我一开始并不怎么看好他。
因为早在《千古玦尘》播出之前，我就通过两部电视剧认识了他。
第一部是2017年上映的《天乩之白蛇传说》，他在这部剧里饰演的斩荒妖帝和天帝两个角色，由于这两个角色的人设并不讨喜，所以间接的对刘学义也没个什么好印象了。
第二部剧是2020年上映的《琉璃》，这部剧里的刘学义饰演了一位自私自利还略带心理变态的男二号“柏麟帝君”，同样的由于极不讨喜的人设，我对刘学义的印象再一次坏到了极点。
也正因为之前的两次不好的印象，让我十分的排斥刘学义的电视剧，就觉得他本人应该也像柏麟帝君和斩荒那样的既自私又腹黑。
然而，今年夏天播放的《千古玦尘》，一下子就让让我对刘学义的态度发生了一百八十度的转弯。
在《千古玦尘》当中，刘学义简直就是本色出演，他饰演了既 搞笑 又重情义的妖神天启。
为什么说是本色出演呢？
因为在现实生活中，刘学义就是一个乐观开朗喜欢搞怪，然后逗身边人开心的这么一个人，完全不像《琉璃》里的柏麟帝君那样，让人看着就心生不爽。
而在《千古玦尘》里面，刘学义饰演的妖神天启 搞笑 的地方实在是太多太多了。
尤其是和月弥在一起的时候，简直就是个段子手。
天启喜欢上古，可惜总是求而不得，而月弥也喜欢天启，同样的也是求而不得。
对月弥来说，虽然明知追求到天启的可能性很低，但她依然还是想要试一下。
所以她一直缠着天启，就是想找机会跟天启表白。
然而每当月弥将情绪酝酿了半天正准备表白的时候，就被天启给搅糊了，一句“咱俩做兄弟吧”将月弥经常气得狂翻白眼。
之后，月弥又去找月老要了根姻缘绳，想要将自己和天启绑在一起，可没曾想，在绑的过程中出错了，一下子将绳子绑在了日神和夜神的身上。
这一幕让天启瞧见了，然后一扭头一跺脚地发出了一声怪叫：谁投的姻缘绳啊，怎么不早点投（言外之意是说，要是投在自己和上古的身上就好了）。
天启那副气急败坏的模样那是要多 搞笑 就有多 搞笑 。
然而， 搞笑 归 搞笑 ，从另一个方面来看，天启也是十分重情重义的，尤其是对上古。
虽然曾跟上古表白过，也被上古给拒绝了，但天启的性格就是那样，不管会不会被拒绝，总之他就是喜欢上古了，他对上古的爱，永远都不会变。
而且天启和上古是从小玩到大的好朋友，感情最是深厚了。
所以后来当天启从主神那里得知一旦上古炼化了主神令羽之后就会魂飞魄散的预言的时候。
天启发了疯一般的准备开启灭世大阵，但灭世大阵只要完全启动，那三界就会不复存在了。
然而这些在天启看来都没有上古重要。
在天启看来，上古在，三界才有意义，但倘若上古都不在了，那还留着三界有何用。
所以这才是天启毫不犹豫发动灭世大阵的真正原因。
只是，天启如果真的完成了灭世大阵，那他将真的会成为千古罪人，被天地所不容。
而在天启发动灭世大阵的过程中也出现了一副悲伤的插曲，那就是月弥为了帮天启挡住偷袭，被芜浣给弄得魂飞魄散了。
在月弥化作雕像的那一刻，天启的一句：
“月弥，你因我而死，我若再护不住上古，那活着还有什么用！”
这一幕的泪点和古君为了上古牺牲的泪点一样高，属于必看的经典画面之一。
然而毕竟天启的战斗力不是最强的，所以天启灭世的结局最终以失败而告终。
在《千古玦尘》里面，天启的高光时刻当然不止“天启灭世”那一段精彩的故事，后来的天启还参与了与芜浣之间的仙妖对峙，同样的经典和燃炸。
所以在《千古玦尘》这部电视剧里面，除了男女主角的精彩片段值得追之外，刘学义饰演的妖神天启也是值得一看的，因为这部剧里的天启人设很是讨喜，让人看完他的所作所为之后，久久不能忘怀。
书法的时代书风
秦汉尚势，魏晋尚韵，南北朝尚神，唐代尚法，宋代尚意，元明尚态，清代尚朴。
秦汉尚势——秦汉时代书法的群休风格美，其主导倾向是尚势。它体势飞动，并融雄放、秀逸、骏发以及沉厚、劲健等于一体。
晋人尚韵——晋代书法流美妍媚，风流潇洒，反映了士大夫阶级的清闲雅逸，流露出一种娴静地美。
南北朝尚神——南北朝承接魏晋尚韵之风，在理论和实践上又有新的发展，主要表现为尚神。“韵”和“神”是有密切联系的两个美学范畴。“汉人重骨法，晋人重神韵”。“神韵”可以并在一起使用。“神”既包括了雄健的骨，也包括了温雅的韵，而“韵”，则不属于“神”中的温雅部分。
唐人尚法——唐代书法法度严谨、气魄雄伟，表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美。
宋人尚意——宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书凤，正是在“国家多难而文运不衰”的局面下，文人墨客不满现实的个性书法，以书达意，表达一种心境。
元明尚态——元朝书法崇尚摹古，平庸无奇。元代书法的特征是“尚古尊帖”，宗法晋、唐而少创作。
清代尚质——明末愤世嫉俗的风气在王铎、傅山等人的作品中仍时有体现，自我生命力转化一种不可遏止的情绪，于作品中随处可见。清中期“扬州八怪”集狂放不羁、怪诞险卓于一身，自我张扬之风格于尺牍之间挥洒自如，为历代所不及。及至晚清，刘墉、王文治、梁同书、翁方纲等人在刻意传统的同时，也力图表现出新面貌。或以淡墨书写，或变章法结构。与此同时，金石考据之学悄然兴起，一时朝野内外，学碑者趋之若骛，终成清朝书坛的发展主流。当时著名的书家如金农、邓石如、何绍基、赵之谦、吴昌硕、张裕利、康有为等纷纷以碑意写作作画，达到了尽性尽理、璀灿夺目的境地。
书画同源
希望有时间的话也可以看下画史
对时代书风也能有更深的理解。
如何评价当代书法的流行书风
我觉得当代书法的流行书风基本可以评价为：包装精美的食品盒中装着让人怀疑是不是人类食品的东西！（当然极个别例外）当代书法的风气（根本称不上风格），大都可以归入“婉媚狂怪"的类型，还美其名曰：时代特点。我们练过毛笔字的人都心知肚明，毛笔书法中楷书最见基本功，草书、行书的艺术性比较高。但是看看名传千古的书法名家，王羲之、怀素、张旭、文征明、傅山、祝允明、董其昌等等以行草书著称的名家，人家那楷书功底也是响当当的，然后才能在行草书中表现出自己独有的意境、气质、感受，而咱们的纯现代派，说清楚了就是楷书写不好，行草书比较容易随意发挥，略知点书法章法布局的皮毛就挥舞毛笔上阵了，说白了就是哄外行能行，随便找出过去老店的一个小伙计的账簿都写得比他好，还”某某墨宝“什么的，当然也有个别有点真功夫的，像王冬龄之类的，但毕竟不是大趋势。
